第四百一十九章 传古
除此之外，想要复色还可以采用化学涂剂的方法，但是这样的方法有个坏处，那就是一旦经过这般处理的古画，就不再具备传统方法处理那种多次重复修复的能力。
因此越是珍贵的书画，越得采用传统的修复方法。
经过这番处理的作品，就只剩下了面纸和压在面纸之上的画心，画心的背面，现在完全暴露在了空气当中。
这个时候的画心是有损伤的，于是就进入到修补环节。
修补的环节就是将书画中的缺失部分，尽量用原色、原料的纸条，将裂缝、孔洞、残缺部分粘合起来，使之还原成为一幅完整的纸面。
而修补的手法，直接影响这些传统书画修复后的效果与价值。
这就是为何这個箱子里会准备有大量澄心堂纸的原因，因为修复作品用的纸，最好就是和作品用纸完全一样。
如果不一样，那也尽量同一时代。
如果这都做不到，那就要找接近的时代。
剩下的就是做旧、染色等一系列的手法和工序。
这些手法和工序都是严格保密的，一般师傅也不会轻易传授给弟子，因为有了这门本事儿，同时也就打开了潘多拉的盒子——造假的本事发生质变。
之后便是过矾镇墙。
将画心处理好之后，换上新的“命纸”，托好之后，翻转过来，揭去之前用于固定作品的面纸之后，就要将之晾干，然后使用矾水将其刷一遍。
这么做的原因，是由于新托的画心一般都是生纸，而托画心的命纸又是生熟不一，容易将书画中的颜色晕染开去。
为了避免这种情况的发生，不管画心是什么纸，也要必须刷一次矾。
这也是为下一次修复做好基础准备，让作品在一百年后再次换裱的时候，画心依旧不会润色。
之后便可以将作品进行“方裁镶嵌”一方面是在画心四周镶好配料，如镶隔界、局条等；另一方面则是根据书画原品样式需要，来配一些必要的辅料，如卷边、贴定角等。
总之修整作品的外围相对不那么重要的部分，使之变得更加“完整